Comment Claude Monet a utilisé les meules de foin pour démontrer la lumière et la couleur

L’un des meilleurs moyens d’apprendre le fonctionnement de la lumière et des couleurs consiste à peindre le même sujet dans différents environnements. Claude Monet a fait cela tout au long de sa carrière, notamment à travers ses nombreuses peintures de bottes de foin.

Claude Monet a fait tellement de peintures de meules de foin qu’on aurait pu croire qu’il en était obsédé. Mais chaque peinture est unique et constitue une démonstration fantastique du fonctionnement de la lumière et des couleurs dans différents environnements.

Passons en revue certaines de ses peintures de bottes de foin.

Meules de foin par temps clair

Monet indique le temps clair en utilisant des couleurs vives, des détails nets et une harmonie de couleurs équilibrée.

Haystacks By Claude Monet
Claude Monet, meules de foin à Giverny, 1884
Claude Monet, Haystack, 1865
Claude Monet, Meule de foin, 1865
Claude Monet, Haystack At Giverny, 1886
Claude Monet, Meule de foin à Giverny, 1886
Claude Monet, Haystack At Giverny, 1885
Claude Monet, Meule de foin à Giverny, 1885

Meules de foin par temps couvert

La peinture d’une botte de foin par temps couvert est semblable à la peinture par temps clair, même si elle est légèrement plus sombre, moins vibrante et avec une harmonie de couleurs généralement plus froide.

Claude Monet, Haystacks, Overcast Day, 1884
Claude Monet, Meules de foin, temps couvert, 1884

Meules de foin givrées au lever / coucher de soleil

Monet indique le givre sur ces meules de foin en utilisant des couleurs plus claires et plus froides. Remarquez le soupçon de bleu et de violet dans les peintures.

Claude Monet, Haystacks - White Frost, Sunrise, 1890
Claude Monet, Meules de foin – Givre, Lever du Soleil, 1890
Claude Monet, Haystacks At Sunset, Frosty Weather, 1891
Claude Monet, Meules de foin au coucher du soleil, temps glacial, 1891

Haystacks enneigés au coucher du soleil

Ici, Monet indique la neige en utilisant des couleurs beaucoup plus froides et plus sombres, contrastant avec le soleil éclatant.

Claude Monet, Grainstacks At Sunset, Snow Effect, 1890-1891
Claude Monet, Meules de bois au coucher du soleil, effet de neige, 1890-1891
Claude Monet, Grainstack, Thaw, Sunset, 1891
Claude Monet, Meule de foin, dégel, coucher de soleil, 1891

Misty Haystacks

Dans cette peinture, le brouillard est indiqué par une netteté et un contraste réduits entre les éléments.

Claude Monet, Haystacks, Sun in The Mist, 1891
Claude Monet, Meules de foin, Soleil dans la brume, 1891

Meules de foin au lever / coucher de soleil

Les meules de foin au lever et au coucher du soleil sont vibrantes et démontrent un contraste saisissant entre les lumières chaudes et les darks froids.

Claude Monet, Haystacks At Chailly, 1865
Claude Monet, Meules de foin à Chailly, 1865
Claude Monet, Haystacks At Giverny, The Evening Sun, 1888
Claude Monet, Meules De Foin À Giverny, Le Soleil Du Soir, 1888
Claude Monet, Grainstacks At Giverny, Sunset, 1889
Claude Monet, Grainstacks à Giverny, coucher de soleil, 1889

Comme vous pouvez le constater, il existe de nombreuses façons de peindre la même scène. En peignant les meules de foin dans de nombreux environnements différents, Claude Monet a pu démontrer clairement sa compréhension brillante de la lumière et des couleurs.

Chaque peinture est extrêmement unique en dépit du même sujet utilisé.

Vous devriez essayer d’utiliser cette méthode pour vous-même et peindre la même scène dans des environnements différents. Ce n’est pas forcément une meule de foin. Cela peut être n’importe quelle scène, mais restez simple. Ce que vous voulez apprendre, c’est comment fonctionne la lumière et les couleurs. Vous voulez donc pouvoir vous concentrer sur ces éléments.

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Cordialement

Dan Scott

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