Comment développer votre propre style artistique unique

L’un des problèmes les plus courants que mes lecteurs me disent est ….

“Comment puis-je développer mon propre style artistique?”

Je me souviens de cette question qui m’a frustré dans les premiers jours de mon voyage de peinture. La question a en fait paralysé mes progrès alors que j’essayais de forcer une sorte de style artistique unique, plutôt que de le laisser se produire de manière organique.

Alors voici mes réflexions sur le développement de votre propre style artistique.

Tout d’abord, avez-vous besoin de votre propre style artistique?

Je vais commencer par discuter de l’importance d’avoir un style artistique.

Que pensez-vous de Vincent van Gogh, de John Singer Sargent ou de Claude Monet? Personnellement, je pense à …

Les traits audacieux et les couleurs vibrantes de

Il existe un style artistique unique que vous pouvez associer à chacun de ces artistes. Les artistes seraient-ils aussi importants s’ils n’avaient pas un style unique? J’en doute.

Il y a une différence significative entre quelqu’un qui est habile avec un pinceau et quelqu’un qui est habile et qui a un style unique et mémorable.

L’importance commerciale d’avoir un style unique

Si vous voulez vendre votre art, vous devez avoir une sorte de style mémorable que les gens peuvent associer à vous. Si vous n’en avez pas, alors chaque vente donnera l’impression de vouloir vendre à un public froid qui n’a jamais entendu parler de vous.

Si vous avez un style mémorable, vous attirerez un certain groupe de personnes qui aiment ce style. Ainsi, au lieu d’essayer de vendre à un public froid, vous pouvez vendre à un public qui favorise déjà votre type de travail. Mais les gens n’associeront votre art à un style unique que si vous l’avez pratiqué de manière constante sur une longue période.

Pensez à la difficulté d’essayer de vendre un paysage impressionniste à la peinture à l’huile, un portrait réaliste à l’aquarelle et un dessin détaillé d’une scène d’intérieur. Vous tenteriez de vous connecter non pas avec un public, mais avec trois, ce qui est remarquablement difficile.

Ne sous-estimez pas la difficulté de vous connecter réellement avec un public. Plus vous élargissez, plus cela devient difficile.

Comment développer un style artistique?

Comment des artistes tels que van Gogh, Sargent et Monet ont-ils développé de tels styles artistiques mémorables?

Le thème commun est que les artistes ont tous peint dans un style cohérent sur une longue période . Les gens n’associeront pas un certain style à vos œuvres si ces facteurs n’existent pas.

Pourquoi devriez-vous ignorer tout cela si vous commencez tout juste

Je viens de parler pourquoi avoir un style artistique est important et comment vous développer. Mais si vous débutez, alors je veux que vous oubliez tout ça, pour le moment.

Je vais vous dire pourquoi.

Vous ne savez pas quel est votre style artistique unique lorsque vous commencez.

Votre style artistique n’est pas un objectif final que vous avez en tête et vers lequel vous vous dirigez. C’est quelque chose qui se développe naturellement au fil du temps à partir d’un travail constant sur une longue période.

Après avoir peint quelques années, vous aurez:

  • Faites des milliers de coups avec vos pinceaux
  • Mélange de milliers de couleurs différentes
  • A pris des milliers de décisions uniques

Tous ces événements individuels développeront votre style artistique. Vous développerez des petites tendances à chaque coup, vous favoriserez certaines couleurs et vous ferez face aux problèmes de la même manière. C’est ce qui vous rend unique en tant qu’artiste.

Alors, que devrais-tu faire?