Comment peindre un coucher de soleil éclatant (Exemples de peintures de maître)

J’adore les peintures au coucher du soleil (et au lever du soleil). À ces moments de la journée, le contraste entre la lumière et l’obscurité s’accentue, les détails commencent à s’estomper et toutes ces belles couleurs commencent à s’impliquer.

Comme la clarté du coucher de soleil est généralement moins claire, vous devez vous fier davantage à la couleur et à la lumière pour créer de l’intérêt pour votre peinture.

Dans cet article, je présenterai certaines des étapes nécessaires à la création d’une magnifique peinture au coucher du soleil et présenterai quelques exemples de peintures de maître.

George Inness, Sunset On The Passaic, 1891
George Inness, Coucher de soleil sur le Passaic, 1891

Étape 1 – Observez la source de lumière

L’observation est la première étape dans la création d’une magnifique peinture de coucher de soleil. En particulier, vous devez déterminer la situation d’éclairage.

  • D’où vient la lumière (où se trouve le soleil)?
  • Quelle est la lumière directe du soleil?
  • Combien de lumière réfléchissante y a-t-il (lumière qui rebondit dans votre scène)?
  • Y a-t-il des nuages ​​(qui pourraient diffuser la lumière)?

Chaque coucher de soleil sera légèrement différent en fonction des conditions. Vous devez donc observer tous les éléments et éviter de faire des suppositions. Par exemple, en général, la température de couleur au coucher du soleil est chaude, mais peut-être est-il un jour d’orage et les nuages ​​diffusent-ils toute la lumière, créant une température généralement fraîche.

Dans la photo de référence ci-dessous, la lumière vient directement sur nous et est très basse à l’horizon. Cela crée des silhouettes d’objets quelconques (les bateaux et la terre). Les nuages ​​diffusent une grande partie de la lumière et la diffusent généralement sur toute la scène.

Sunset Reference

Étape 2 – Créez une base solide pour vos faits saillants

La prochaine étape dans la création d’une peinture de coucher de soleil étonnante est de construire une base solide de sorte que vous puissiez vraiment montrer les points saillants (habituellement la lumière du soleil).

Pourquoi est-ce si important?

Parce que vous ne pouvez pas réellement peindre la lumière. C’est malheureusement l’une des limites de la peinture. Cependant, grâce à une utilisation intelligente des éléments disponibles, nous sommes en mesure de créer une illusion de lumière assez précise.

Tout est question de relativité.

Parce que nous ne sommes pas capables de frapper la lumière du soleil, nous devrons peut-être accentuer la monotonie et l’obscurité de l’environnement. En faisant cela, nous pouvons ajouter de la puissance à la lumière du soleil dans notre peinture.

C’est pourquoi il est si important de construire une base solide pour les points forts des peintures au coucher du soleil. Sans une base solide, vous ne pourrez jamais représenter fidèlement la lumière du soleil que vous essayez de peindre. Il aura toujours l’air faible et sans vie.

J’ai entendu un artiste dire une fois …..

“Vous devez gagner vos meilleurs moments”.

Je ne suis pas sûr de savoir qui l’a dit mais je le remercierai si je le découvre.

Sunset Reference
Sunset Reference

Étape 3 – Ajouter les faits saillants vifs

À mon avis, l’un des aspects les plus fascinants de la peinture au coucher du soleil est le défi de capturer la lumière insaisissable avec le même niveau de vivacité et de brillance. D’une certaine manière, c’est quelque chose que je ne pourrais jamais atteindre pleinement. Mais nous pouvons nous en approcher si nous établissons une base solide de tons foncés et moyens.

Quelques conseils pour les faits saillants:

Une note sur l’architecture

Les astuces de cet article concernent principalement les paysages et les paysages marins. Si vous souhaitez peindre un paysage urbain au coucher du soleil, votre peinture sera beaucoup plus compliquée.

Au coucher du soleil, il y a un fort contraste entre les lumières et les noirs et les longues ombres projetées sur tous les objets. Lorsque des éléments architecturaux sont impliqués, la source de lumière peut créer un agencement complexe d’ombre et de lumière dont le rendu peut être difficile.

Essayez de ne pas vous perdre dans les détails et faites de votre mieux pour généraliser toutes les formes. La peinture ci-dessous est un exemple parfait de la peinture d’un paysage urbain au coucher du soleil.

Konstantin Korovin, Sunset At The Outskirt Of The Town, 1900. A step by step tutorial on how to paint a beautiful sunset in oils or acrylics.
Konstantin Korovin, Coucher de soleil à la périphérie de la ville, 1900

Pour les aquarellistes

L’un des avantages de la peinture à l’huile (et de l’acrylique dans une certaine mesure) est la possibilité d’obtenir des tons foncés et des tons foncés riches et profonds. Cela vous permet de créer de magnifiques peintures au coucher de soleil. Mais avec les aquarelles, vos tons sombres et moyens pourraient ne pas sembler aussi forts.

Cela ne veut pas dire que vous n’êtes pas en mesure de peindre de magnifiques couchers de soleil à l’aquarelle, mais vous devrez peut-être adopter une approche différente de celle suggérée dans cet article.

Voici quelques peintures à l’aquarelle de Winslow Homer sur des couchers de soleil:

Winslow Homer, Sunset At Gloucester, 1880
Winslow Homer, Coucher de soleil à Gloucester, 1880
Winslow Homer, Sunset Fires
Winslow Homer, feux de coucher de soleil

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