Comment peindre une eau réaliste

L’eau est un sujet difficile à peindre. Il y a tellement de variables que vous devez gérer, telles que les réflexions, la transparence et le mouvement.

Dans ce post, je vais donner quelques conseils simples sur la manière de peindre l’eau avec une qualité de réalisme.

“Comment peindre de l’eau” est certes un peu vague. L’eau se présente sous différentes formes: les vagues déferlantes sur la plage de surf; l’eau vitreuse d’un lac qui reflète les environs; l’eau turquoise à la plage.

Pour cette raison, il est difficile de vous donner une formule standard pour peindre de l’eau. Mais ce que je peux vous donner, ce sont quelques conseils généraux que vous pouvez appliquer à toutes les formes d’eau, plutôt qu’à une seule circonstance spéciale. Si vous pouvez comprendre comment l’eau fonctionne, se déplace et interagit avec l’environnement, vous pourrez alors peindre toutes les formes d’eau.

Henri Martin, Reflected Willow On The Green, 1915
Henri Martin, saule réfléchi sur le vert, 1915

Observer l’eau et comprendre son fonctionnement

La première étape pour peindre une eau réaliste consiste à l’observer et à comprendre son fonctionnement. Mieux vous comprendrez un sujet, plus vous le trouverez facile à peindre.

Pourquoi pensez-vous que les portraitistes passent autant de temps à apprendre l’anatomie? Ne pourraient-ils pas peindre exactement ce qu’ils voient? Eh bien, ils le pourraient, mais ils seraient obligés de tout copier de l’observation. Avec une compréhension de l’anatomie, ils comprendraient pourquoi le corps a la même apparence, comment il bouge et où les choses devraient être. Ainsi, au lieu de recourir à l’observation pour peindre le portrait, vous pouvez utiliser une combinaison d’observation et de connaissances en anatomie pour créer le portrait.

Si vous êtes un paysagiste, vous devez faire la même chose avec l’environnement que les portraitistes avec l’anatomie.

Vous devez apprendre et comprendre le fonctionnement de l’eau, du ciel, des terres et des arbres. En faisant cela, peindre le paysage sera tellement plus facile.

Peindre le flux de l’eau

Un des aspects les plus importants de la peinture d’eau réaliste est de capturer le flux et le mouvement de l’eau. C’est facile lorsque vous peignez un lac vitreux et que l’eau stagne. Mais cela devient beaucoup plus difficile lorsque les vagues de l’océan se brisent sur les rochers.

Cornelis Vreedenburgh, Fisherman On A Poldercanal
Cornelis Vreedenburgh, pêcheur sur un poldercanal

Dans des conditions difficiles, la surface de l’eau sera en train de se fendre et de changer. Mais tout est principalement lié. L’eau montera dans certaines zones et diminuera dans d’autres.

Un excellent moyen de peindre l’écoulement de l’eau dans des conditions difficiles est d’illustrer certains des contours principaux de l’eau. Au sommet de ces contours seront généralement de la mousse et de la lumière réfléchie. Au plus profond des contours, vous aurez généralement vos couleurs les plus sombres. Rappelez-vous simplement que tout est connecté, donc quand il y a un high, il doit y avoir un low.

Vous voulez également vous assurer que tous les contours semblent naturels. Essayez de ne pas vous répéter les contours.

En pratique, lorsque je peins ces paysages marins bruts, j’étends souvent une couche de couleur très cassée, puis je peins les tons foncés des contours principaux et, enfin, je peins les lumières au sommet des contours.

Claude Monet, Belle-Ile, Rain Effect, 1886
Claude Monet, Belle-Ile, Effet de pluie, 1886

Peinture des reflets précis

L’un des principaux défis de la peinture à l’eau est que de la lumière soit reflétée. Parfois, le reflet apparaît presque comme une image miroir de la réalité, comme sur un lac vitreux. D’autres fois, ce ne sera pas aussi clair.

Une ligne directrice générale pour peindre des reflets réalistes dans l’eau est la suivante:

Les ombres seront légèrement plus claires et les lumières seront plus sombres. En d’autres termes, toutes les valeurs seront compressées vers le milieu de la réflexion.

En suivant simplement cette simple directive, vos réflexions apparaîtront généralement réalistes, malgré le niveau de détail avec lequel vous les peignez.

Dans le tableau ci-dessous d’Henri Martin, remarquez que les tons foncés sont légèrement plus clairs et les lumières légèrement plus sombres. Toutes les valeurs sont compressées vers le milieu.

Henri Martin, The Bay Of Colliure Near The Port, 1897
Henri Martin, la baie de Colliure près du port, 1897

Voici quelques autres conseils pour peindre les reflets dans l’eau:

  • Il peut parfois être approprié de faire glisser la couleur du sujet principal dans l’eau à l’aide d’un gros pinceau. Cela captera la plupart des couleurs du sujet principal et donnera également une sensation douce d’eau vitreuse.
  • Parfois, quelques petites lignes indiquant les ondulations dans l’eau sont nécessaires pour séparer le reflet du sujet réel.
  • N’oubliez pas d’utiliser l’observation avant de penser à la manière dont la lumière se reflète sur l’eau. Comme l’eau est imprévisible, l’observation est essentielle pour obtenir des reflets réalistes.

En outre, il est important de noter que lorsque vous peignez, le reflet d’un sujet est que celui-ci n’est pas nécessairement une image miroir inversée exacte du sujet. La réflexion que vous voyez est basée sur une perspective différente, de sorte que ce que vous voyez dans la réflexion peut être légèrement différent de la façon dont vous voyez le sujet réel.

Quelle est la couleur de l’eau?

La plupart des gens ont tendance à penser que l’eau est bleue. Mais en réalité, l’eau n’est pas nécessairement bleue. Il peut sembler être bleu, parfois, mais pas toujours.

Il y a tellement de variables qui influencent la façon dont nous voyons l’eau pour pouvoir dire que c’est n’importe quelle couleur. Par temps clair, sur la plage de surf, les eaux profondes peuvent apparaître bleues. Mais sous la chaude lumière d’un coucher de soleil, l’eau peut sembler être un gris chaud.

C’est pourquoi les recettes de couleurs ne parviennent généralement pas à être livrées. Il est beaucoup plus efficace de s’appuyer sur l’observation et sur la possibilité de mélanger les couleurs que vous voyez que de vous fier à des recettes de couleurs.

Lorsque vous essayez de déterminer la couleur de l’eau, demandez-vous d’abord quelle est la couleur de la lumière qui illumine l’eau. Est-ce une chaude orange du coucher du soleil? Ou un bleu frais d’un temps couvert? Les couleurs que vous voyez dans l’eau varieront considérablement en fonction de la source de lumière.

Par temps couvert, vous pouvez voir beaucoup de bleus et de verts profonds. Mais sous la chaleur d’un coucher de soleil, vous pouvez voir beaucoup de gris chauds et de violets foncés. Ensuite, vous devez prendre en compte les reflets et la nature transparente de l’eau.

Donc, “quelle est la couleur de l’eau” n’est en réalité qu’une question hypothétique à laquelle vous ne pouvez pas répondre sans voir l’eau pour vous-même.

John Singer Sargent, Seascape, 1875
John Singer Sargent, Paysage marin, 1875

Création d’un formulaire à l’aide de formes variées

Lorsque vous peignez de l’eau, une bonne technique consiste à associer le travail du pinceau au type d’eau que vous peignez.

Vous pouvez utiliser votre travail au pinceau pour donner une idée de l’écoulement de l’eau. De longs coups fluides peuvent indiquer le va-et-vient de l’eau. Des coups courts et énergiques peuvent indiquer une eau cassée et agitée. Un pinceau épais en empâtement peut indiquer les eaux vives des vagues qui se brisent.

En général, plus il y a d’activité dans l’eau, plus votre travail au pinceau doit être visible (mais comme pour toute chose, il ne s’agit que d’une suggestion générale et certainement pas d’une règle stricte).

Frederick Judd Waugh, Seascape
Frederick Judd Waugh, paysage marin

Peu profond par rapport à l’eau profonde

La façon dont vous peignez les eaux peu profondes est souvent très différente de la façon dont vous peignez les eaux profondes.

Avec des eaux peu profondes:

  • Vous pourrez généralement voir jusqu’au sol, ce qui influera sur les couleurs que vous utilisez. Si vous peignez un plan d’eau peu profond avec un lit de sable, vous pouvez utiliser un jaune frais et terreux (peut-être de l’ocre jaune mélangée à du bleu) pour représenter l’eau. C’est parce que la couleur que vous voyez est en partie la couleur du sable et en partie la couleur reflétée par l’eau.
  • Vous devrez peut-être ajouter plus de détails pour toutes les roches et autres objets que vous voyez sur le sol.
  • L’écoulement de l’eau sera généralement irrégulier et discordant. Si bref, coups de pinceau poignardant peut être plus approprié.
Henri Martin, The Vert
Henri Martin, le vert

En eaux profondes:

  • L’écoulement de l’eau sera généralement lent et lisse, vous devriez donc faire correspondre votre travail de pinceau à cela. Utilisez de gros pinceaux et de longs traits fluides pour garder vos bords doux. Essayez de ne pas vous perdre dans tous les détails.
  • Plus l’eau est calme, plus elle reflétera la couleur du ciel.
  • Plus l’eau est profonde, plus elle apparaît foncée (généralement).
Sunset Study, Kingfisher Bay, Oil, 10x12 Inches, 2017
Étude de coucher du soleil, baie de Kingfisher, huile, 10 x 12 pouces, 2017

Résumé

J’espère que vous avez trouvé ces conseils utiles sur la peinture de l’eau. Faites-moi savoir dans les commentaires si vous avez fait ou si vous avez un de vos propres conseils que vous souhaitez partager.

Résumer:

  • “Comment peindre de l’eau” est une question vague. Il n’y a pas de forme ou de couleur standard pour l’eau. Vous devez apprendre à observer et à peindre ce que vous voyez.
  • Si vous comprenez comment l’eau coule et fonctionne dans l’environnement, il vous sera beaucoup plus facile de peindre.
  • Pour peindre un reflet réaliste, les ombres seront légèrement plus claires et les lumières seront légèrement plus sombres dans le reflet.
  • La couleur de l’eau n’est pas toujours bleue. Cela varie considérablement en fonction des circonstances.
  • La façon dont vous peignez l’eau correspondra souvent à l’environnement. Pour les vagues agitées et dramatiques qui s’écroulent sur le rivage, vous pouvez peindre avec des coups de pinceau courts et énergiques. Pour une eau calme et vitreuse, vous pouvez peindre avec des traits longs et lisses.
Cornelis Vreedenburgh, Trees At The Waal
Cornelis Vreedenburgh, Arbres Au Waal

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