Des crayons de couleur magnifiques et parfois un peu bizarres

Le billet de blog d’aujourd’hui présente mon entrevue exclusive avec l’artiste aux crayons de couleur Kristy Ann Kutch, qui a enseigné plus de 200 ateliers. Elle est l’auteur de The New Colored Pencil et vient tout juste de sortir trois nouveaux DVD . Prendre plaisir!

Dune sculptée (art au crayon de couleur) par Kristy Kutch

Dune sculptée (crayon de couleur) de Kristy Kutch

CH: Dans votre déclaration d’artiste, vous dites que vous recherchez «des sujets beaux, vivants et réalistes, mais parfois un peu bizarres ou stimulants dans ce réalisme». Pouvez-vous élaborer?
KAK: Je vis près des Indiana Dunes National Lakeshore Park et des scènes de dunes du lac Michigan sont très populaires dans cette région. Je suis attiré par le sable et les dunes lorsqu’il y a des ombres dramatiques et très contrastées, par exemple. Sculpted Dune, (à droite) de mon premier livre, Dessin et peinture au crayon de couleur, en est un bon exemple. Des couleurs vives et saisissantes m’attirent: il n’y a rien de subtil! Quand j’étais petite, mon crayon rouge était toujours le premier à être usé jusqu’à la limite.

CH: Quelle est la caractéristique la plus surprenante du crayon de couleur ? Que peuvent faire les artistes débutants pour en tirer parti?
KAK: Ce qui est le plus surprenant chez le crayon de couleur, c’est sa gamme étonnante. J’ai grandi avec des crayons de couleur plutôt secs et granuleux, sans commune mesure avec les crayons riches et crémeux disponibles maintenant. Des crayons permanents non aquarelles peuvent être caressés, mélangés à des crayons mélangeurs ou à des marqueurs de solvant, levés, râpés en poudre, puis mélangés comme des pastels (une technique que j’ai apprise en 2008 dans le livre de North Light, Light Light with Colored Pencil de 2008 de Cecile Baird . Les crayons à l’aquarelle peuvent être utilisés comme l’aquarelle traditionnelle, mais ils peuvent également être râpés pour obtenir de superbes effets de texture, tels que la mousse sur les troncs d’arbres ou les «taches de rousseur» sur les lis du tigre.
Les artistes débutants peuvent expérimenter, en créant des échantillons de couleurs superposées, en essayant les produits de fondu, en voyant leur interaction. J’encourage également les débutants à commencer par quelque chose de simple et pas trop élaboré. Mon premier morceau de crayon de couleur était d’une humble poire verte. Mon enseignante, Teresa Suarez, m’a persuadée d’utiliser des couleurs froides et chaudes sur cette poire pour lui donner un aspect dodu et réaliste. Au moment où il semblait sortir du papier, j’étais fasciné par ce support fascinant.

Iris Flurry, art au crayon de couleur par Kristy Kutch

Cliquez ici pour «épingler» Iris Flurry de Kristy Ann Kutch sur votre tableau d’art Pinterest.

CH: Il est temps de jouer aux favoris. Si vous pouviez partager un tableau du Nouveau crayon de couleur avec le monde, lequel choisiriez-vous?
KAK: Iris Flurry (ci-dessus) est spécial pour moi, en grande partie parce que c’était une expérience «d’accident heureux». J’avais reçu un paquet de toutes les couleurs disponibles de papier légèrement poncé Art Spectrum Colourfix Suede. En rencontrant une violette riche et brillante appelée Jacarinda, je me suis demandé «Que ferait une personne avec cette couleur sauvage?». Plusieurs semaines plus tard, je me suis souvenue de grands iris d’un blanc luxuriant et d’un violet clair que j’avais photographiés. Surprise! Ce papier de couleur étrange était parfait pour ce sujet. Il y a aussi un tiraillement sentimental parce que ma défunte mère avait l’habitude de lever de grands iris de nombreuses couleurs.

Hortensia panaché (art au crayon de couleur) par Kristy Ann Kutch

Hortensia panaché (crayon de couleur) par Kristy Ann Kutch

CH: Quelles sont vos surfaces préférées pour l’art au crayon de couleur?
KAK: J’aime le papier cartonné de musée 4 couches, le papier Stonehenge et le papier bristol de surface régulière en tant que «blancs de base». J’ai récemment découvert Terraskin, un papier blanc dense fabriqué à partir de poudre de carbonate de calcium (calcaire). J’ai utilisé Terraskin pour l’ hortensia panaché et c’était merveilleux pour le mélange et l’effacement.
Mes paysages sont réalisés sur des surfaces tonifiées et texturées (poncées), telles que Art Spectrum Colourfix, Canson Mi-Tientes Touch et Ampersand Pastelbord. J’aime la façon dont la dent de ces surfaces poncées saisit le crayon de couleur avec une grande intensité, même si les pointes du crayon s’usent plus rapidement!

CH: Et tes surfaces préférées pour les peintures au crayon à l’aquarelle?
KAK: Mes surfaces préférées sont Ampersand Aquabord et Strathmore Illustration Board pour supports humides. Ces deux matériaux sont suffisamment robustes pour supporter de voyager avec eux pour des démonstrations en atelier.

CH: Juste pour le plaisir! Café ou thé?
KAK: Je ne veux pas gâcher cela, mais je suis un cola de régime!

J’aimerais remercier Kutch d’être un si bon sport et d’avoir partagé ses conseils avisés concernant l’art au crayon de couleur. Elle a trois nouveaux DVD sur les techniques de crayon de couleur et un nouveau livre intitulé Le nouveau crayon de couleur, qui font tous partie de ce kit exclusif au North Light Shop.

Jusqu’à la prochaine fois,
Chérie

Cherie Haas, rédactrice en ligne
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