Figure de dessin: un beau mystère

Le corps humain est une carte routière des souvenirs et des expériences.

Dessin de Lance Richlin et astuces artistiques sur artistmagazine.com

Deux étapes de Joe Gatt (graphite, 17 × 11) de Lance Richlin, www.lancerichlin.com . Collection de l’artiste. (Cliquez ici pour “épingler” ceci sur votre tableau d’art Pinterest pour référence future.)

Les lignes de rire racontent les comédies que nous regardons, les bêtises entendues par les enfants, ou tout simplement de bons moments avec des amis. Les rides témoignent de notre inquiétude pour les êtres chers et les vergetures, bien que redoutées et regrettées par beaucoup, célèbrent le mystère de la vie elle-même.

Ensuite, il y a la forme: la voûte d’un pied, la courbe d’une hanche, l’angle de la mâchoire. Ces lignes et plus ont retenu notre attention depuis la nuit des temps. Peut-être est-ce la nature unique du corps qui nous donne envie de le dessiner. Il n’y a pas deux personnes semblables, et même si les personnes ont la même forme ou la même construction, elles ont chacune leurs propres taches de rousseur et particularités physiques qui les rendent chacune individuellement. Ou peut-être que c’est ce que nous avons en commun; quand on étudie un autre corps, on ne peut s’empêcher de le comparer au nôtre, pour le meilleur ou pour le pire.

Pour moi, les dessins de personnages sont beaux parce qu’ils sont intemporels. Ce pourrait être une personne de n’importe quel siècle, n’importe quel pays du monde, et pourtant je peux m’identifier à son humanité. Bien sûr, les artistes utilisent des styles différents; Lucian Freud a été brutalement honnête dans ses interprétations de la forme, au point de choquer – même les autres artistes.

«N’importe qui peut devenir un expert en dessin de figures après une année d’étude et de pratique, s’il ne fait que suivre une séquence d’étapes spécifique», explique Lance Richlin, présenté dans le magazine électronique Peindre la figure à l’huile, au pastel et à l’aquarelle. «Dessiner une figure n’est pas aussi mystérieux et compliqué que le pensent beaucoup de gens. Il s’agit de simplifier le processus en étapes progressives, d’apprendre à réaliser des mesures visuelles précises, de comprendre comment la lumière et les ombres définissent une forme tridimensionnelle, puis de tracer les contours définitifs d’une figure corrigée à chaque étape. C’est une compétence pure et simple. ”

Peinture de la figure à l’huile, au pastel et à l’aquarelle inclut d’autres conseils de Richlin, ainsi que des démonstrations détaillées vous permettant d’affiner vos compétences et d’exprimer la figure comme vous seul pouvez le faire.

Votre compagnon humain,
Chérie

Cherie Haas, rédactrice en ligne ** Cliquez” ici pour vous abonner la newsletter du r d inspirer instruire et plus encore>

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