Figure en graphite et huile

Figure en graphite et huile
par Gail Postal

Connie a modélisé pour moi plusieurs fois au fil des ans. Elle a une dignité et une noblesse qui la font paraître beaucoup plus grande que nature, et j’essaie de traduire cela dans mes peintures.

La couleur est pure joie. J’ai probablement un million de couleurs différentes, mais je n’en utilise que quelques-unes, les plus intenses et les plus transparentes.

Ceci est un extrait d’un article de fond paru dans le numéro de juillet / août du magazine The Artist’s. Pour obtenir votre copie, cliquez ici . Pour vous abonner, cliquez ici .

La démo de Gail Postal

1. Commencez à dessiner: au cours d’une série de 10 à 15 sessions en direct de trois heures, je dessine le modèle sur Ampersand Gessobord, en utilisant principalement un crayon Derwent Graphic HB. Je commence par un dessin provisoire de la figure entière, puis je retourne à la tête pour vérifier que la forme et la taille sont correctes. Quand je sens que la tête est droite, je retourne à la figure entière, en mesurant à nouveau et en modifiant les proportions pour s’adapter à la tête. Ensuite, je travaille habituellement zone par zone, en commençant par le cou, les épaules et les bras, puis en descendant.

La démo de Gail Postal

2. Terminer le visage et inventer les ornements: une fois que j’ai effectué un passage complet à travers la figure, je retourne à la tête pour ajouter des détails sur le visage. Le visage est généralement la dernière zone sur laquelle je travaille avec le modèle présenté. J’ajoute moi-même des détails de tissus et de motifs ainsi que des bijoux (Connie n’avait pas porté de boucles d’oreilles pendant ses séances de modelage).

La démo de Gail Postal

3. Commencez à superposer de la peinture: je commence ensuite à appliquer des couches de peinture sur le fond et les vêtements. Vous voyez ici une couche d’or Holbein (fond), de bleu manganèse (fond de tissu à motifs), de violet manganèse (motif sur un tissu à motifs), de Winsor & Newton transparent marron (bois de la chaise), de violet manganèse (de tissu) et bleu phtalo (tissu solide de la robe). Toutes les peintures étaient du Vasari, sauf indication contraire. Je peins toujours sans modèle, en choisissant les couleurs et les formes des tissus comme bon me semble.

La démo de Gail Postal

4. Créez des couleurs vives: pour créer l’intensité de la couleur, je continue à ajouter des couches de chaque teinte, le nombre de couches variant en fonction des propriétés de la peinture et de l’intensité souhaitée. Dans cette peinture, j’ai appliqué quatre couches d’or sur le fond; le bleu manganèse comptait le plus grand nombre de couches (huit) et le bleu phtalo, le moins possible (trois). Ce processus peut prendre des semaines ou des mois car la peinture doit sécher pendant deux jours avant de pouvoir appliquer une autre couche.

La démo de Gail Postal

5. Développer les motifs: J’ai développé le tissu à motifs rouge rubis et blanc. J’avais établi les plis du tissu pendant la phase de dessin; ils sont restés visibles après l’application de plusieurs couches de peinture translucide.

La démo de Gail Postal

6. Appliquez la couche de finition et les cristaux: Une fois la peinture sèche, j’applique une couche de Liquin avec un gros pinceau de merlu. Une fois que le Liquin a séché, je peux ajouter des cristaux. Dans ce cas, j’ai ajouté des cristaux rouges aux boucles d’oreilles et des zones à motifs de la robe. Pour ce faire, avec un petit pinceau, j’ai appliqué la colle collante Aleene’s Original aux endroits appropriés sur le tableau, puis j’ai placé les cristaux sur la colle. Vous voyez ici la peinture achevée Connie II (graphite, huile et cristal; 36 × 24).


Le père de Gail Postal , qui travaillait pour une entreprise de textile, donnait souvent des échantillons de tissu à sa jeune fille. Lorsque Gail a reçu une poupée Rockette souvenir, elle a commencé à créer de nouveaux vêtements pour le jouet à partir des échantillons de son père – inventant des vêtements, tout comme elle le fait aujourd’hui pour ses modèles. Avant de se consacrer sérieusement à la création artistique, cependant, Postal a obtenu un doctorat en éducation de la Fordham University à New York et a passé 27 ans à enseigner aux enfants d’âge préscolaire et primaire. À sa retraite, Postal s’inscrit à un cours de dessin enseigné par Sharon Sprung au Musée et à l’école de l’Académie nationale et finit par se lancer dans une nouvelle carrière. Elle a également étudié à l’Art Students League, à SculptureCenter et à la New School, toutes situées à New York. Postal était l’un des 10 gagnants du concours d’art 2012 Plus de 60 ans organisé par The Artist’s Magazine . Visitez son site Web à www.gailpostal.com .


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