Meilleurs livres pour apprendre à dessiner

Le dessin est un métier difficile mais nécessaire, surtout si vous voulez également devenir un peintre compétent. Heureusement, il existe une mine d’informations sur le dessin pour vous aider à vous guider. Le défi peut être de trier les informations pour trouver ces trésors cachés parmi le brut.

Pour vous épargner les efforts, j’ai dressé une liste des meilleurs livres de dessin pour apprendre à dessiner.

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Dessiner la tête et les mains par Andrew Loomis

Ce livre de Andrew Loomis est fantastique pour ceux qui veulent apprendre à dessiner la tête humaine (ce qui est toujours un défi, car il peut être difficile pour nous de dessiner une tête humaine comme un objet plutôt que comme une personne). Il existe également quelques informations sur les mains dessinées, mais cela ne semble pas être le sujet de ce livre.

Andrew Loomis a une approche très mathématique du dessin, qui vous convient ou non. Il utilise des méthodes simples mais précises pour calculer les proportions dans la tête et dans les mains. Ces méthodes peuvent être facilement apprises par des artistes de tous niveaux.

Même si vous n’êtes pas un adepte de l’approche mathématique d’Andrew Loomis, vous bénéficierez largement de suivre ses méthodes dans une certaine mesure.

S’appuyant sur le côté droit du cerveau: Le définitif, 4e édition de Betty Edwards

Dessiner sur le côté droit du cerveau n’est pas vraiment une façon de «dessiner ce genre de livre». Au lieu de cela, ce livre aborde des concepts de dessin plus généraux et fondamentaux que vous pouvez appliquer à vos propres dessins.

Ce livre est idéal pour apprendre à voir réellement en tant qu’artiste et constitue un livre de base idéal pour ceux d’entre vous qui pensent que les gens sont nés avec la capacité de dessiner. Permettez-moi de vous rappeler que le dessin est une compétence que tout le monde peut apprendre.

Le dessin de figure pour tout ce qu’il vaut de Andrew Loomis

Un autre livre d’Andrew Loomis (en fait, j’en recommande quelques-uns de plus dans cet article et pour cause), qui vous apprend tout ce dont vous avez besoin pour apprendre le dessin. À mon avis, c’est l’un des meilleurs livres de dessins d’anatomie et de figures disponibles.

Figure Drawing for All It’s Worth a été publié pour la première fois en 1946 et a été très apprécié par la communauté artistique. Ce livre approfondit les détails sur la construction du corps humain, les proportions idéales du corps humain et les techniques de dessin de parties spécifiques du corps.

Dessin réussi d’Andrew Loomis

Successful Drawing s’attache à développer le sens de l’artiste pour la composition et le design. Ce livre est destiné à des artistes légèrement plus avancés que les autres livres d’Andrew Loomis. Je vous recommande donc de les lire en premier ou de prendre des cours de dessin en personne avant de lire ce livre.

Figure de dessin pour artistes: Chaque marque compte par Steve Huston

Steve Huston est un artiste et un professeur hors pair. Son livre est rempli d’informations utiles sur le dessin de figures pour les artistes de tous niveaux.

Dans ce livre, Steve Huston commence par couvrir quelques-uns des thèmes fondamentaux du dessin, tels que la structure, le geste, la perspective et la lumière, avant de passer à des astuces plus pratiques pour dessiner le corps humain ainsi qu’une ventilation des œuvres d’autres maîtres artistes et de leur application à Il enseigne.

Vous pouvez le voir en action dans cette démonstration Youtube très détaillée sur la façon de dessiner la tête:

Figure Figure: conception et invention par Michael Hampton

Le livre de Michael Hampton élimine le mystère du dessin de figure et fournit de nombreuses techniques pratiques que vous pouvez appliquer à vos propres dessins.

Manuel de dessin Vilppu par Glenn Vilppu

Si vous commencez vraiment à dessiner, vous voudrez peut-être investir dans ce manuel de dessin de Glenn Vilppu. Glenn Vilppu est un maître du métier et a appris à des milliers de personnes à dessiner à travers ses vidéos et ses livres.

Ce livre se concentre sur le dessin de geste et la construction de forme, qui sont des concepts importants pour réussir à dessiner des personnages. Si vous êtes un débutant absolu, il existe des livres mieux adaptés qui vous expliqueront certains des concepts de base du dessin. Mais à un certain stade de votre parcours de dessin, ce livre sera précieux.

Voici une démonstration de dessin de Glenn Vilppu:

Anatomie pour l’artiste par Sarah Simblet

Un livre fantastique sur l’anatomie du dessin, ne serait-ce que pour les belles illustrations. L’un des aspects intéressants de ce livre est qu’il fournit des feuilles translucides avec des illustrations détaillées de l’anatomie du squelette pour accompagner les modèles de chair nue.

Dessiner des gens par Barbara Bradley

Bien que de nombreux livres de cette liste se concentrent sur l’anatomie humaine, ce livre s’intéresse principalement aux personnes vêtues. C’est une connaissance très pratique qui peut être appliquée à vos œuvres d’art (vous dessinerez / peindrez rarement des personnages nus de la vie en dehors des cours d’art).

Les clés du dessin de Bert Dodson

Ceci est un livre parfait pour les débutants qui cherchent à apprendre à dessiner. Le livre est intuitif et fournit des techniques faciles à suivre pour ceux qui souhaitent développer ou améliorer leurs compétences en dessin.

Le livre fournit:

  • Plus de 50 clés spécifiques pour améliorer vos dessins
  • Plus de 40 mini-leçons pour apprendre des techniques de dessin spécifiques
  • 8 listes de contrôle pour l’auto-évaluation

Les clés du dessin de Bert Dodson

Ce livre a été publié pour la première fois au début des années 1970 et a depuis été réimprimé et modifié en raison de la richesse des informations qu’il fournit.

Ce livre vous montrera comment reconnaître la forme de base d’un objet (cube, cylindre, cône ou sphère) et comment utiliser cette forme pour dessiner l’objet, quel que soit le niveau de détail qu’il contient. C’est un concept important pour tous les médiums artistiques (peinture, sculpture, etc.).

Ce livre aborde également les dessins au fusain et à l’aquarelle.

Résumé

Ces livres fournissent des instructions extrêmement détaillées sur le dessin. Une grande partie de cette information correspond à ce que l’on vous enseignerait dans des écoles d’art de haut niveau.

Cependant, je ne vous recommanderais pas d’acheter chacun de ces livres, car il y a beaucoup de chevauchement d’informations. Je chercherais à en acheter quelques-uns et à en apprendre le plus possible.

Si vous recommandez des cahiers de dessins, merci de les partager dans la section commentaire ci-dessous.

Best Drawing Books

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