Tutoriel Aquarelle avec Judy Betts

Cette démonstration est extraite de «Chords of Colour» de Holly Davis dans le numéro de juillet / août du magazine The Artist’s.

« Accords de couleur » B y Judy Betts

«D’abord, une idée!», Dirait Rex Brandt. Vous devez avoir une passion pour le sujet que vous peignez. Comme enfants, ma sœur et moi avons partagé un cheval, et mon mari et moi avons possédé des chevaux au début de notre mariage. Au fil des ans, mon intérêt pour les chevaux s’est étendu aux ranchs, aux cow-boys et aux rodéos. Ed Whitney a déclaré: «En cas de doute, répétez le thème», alors j’ai prévu d’inclure plusieurs cow-boys et chevaux dans ma peinture; cependant, pour simplifier l’idée, je laisserais de côté les clôtures, les arbres, le ciel, les chiens, les bovins, les enfants, les véhicules et l’étable — n’importe lequel d’entre eux pourrait apparaître dans mes documents de référence.

. J’ai décidé que ma première couche de couleur serait la lumière, des lavages diagonaux chauds et froids, qui vont d’un coin à l’autre . white shapes or use a liquid resist. Avant d’appliquer ces premiers lavages, cependant, je devais décider si je peindrais des zones claires et des formes blanches arbitraires ou si j’utilisais un résist liquide. Pour le tableau Cowboy Tales (page 73) et ses études préliminaires, j’ai décidé d’utiliser un liquide résistant.

Pendant que je travaillais sur mes études, j’ai aussi considéré ma dominance chromatique – chaude, froide ou grise. Ce processus de réflexion prend beaucoup de temps. Je pense à mes études en tant que répétition générale. La peinture finale est la performance.

Après le premier lavage, j’ai appliqué trois glaçures (parfois 10 ou 12). Mes glaçures couvrent généralement les angles, mettant en lumière le centre de la peinture. À l’approche de la fin de ma peinture, j’ai ajouté des éclats de couleur à de petites zones blanches enregistrées. Ces pièces décoratives ajoutaient des accents et du rythme, comme le staccato dans la musique.

A. Lavages en diagonale: pour créer un lavage en diagonale, j’ai humidifié le papier avec un pinceau plat de 2 pouces et ai appliqué une couleur graduée tiède et froide en diagonale d’un coin à l’autre. Vous pouvez voir les températures se réchauffer et se refroidir d’un coin à l’autre dans toutes mes études préliminaires ( B ). Même dans la peinture finie Cowboy Tales (page 73), vous pouvez voir que ces lavages initiaux sont toujours visibles à travers les couches de peinture suivantes.

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B. Études: avec chacune de ces études 6 × 9 ou 9 × 6, j’ai travaillé sur des idées de différentes parties de mon concept de conception complet. J’ai d’abord créé des dessins au trait cassé avec un crayon n ° 2 sur 140 lb. papier aquarelle. Ensuite, j’ai appliqué un liquide de réserve pour conserver les valeurs de lumière. Après séchage du résist, j’ai appliqué les lavages initiaux comme décrit dans A (à gauche). Je n’ai jamais mouillé le papier après l’application de la couche de peinture initiale, mais une fois qu’une couche de peinture a complètement séché, je peux ajouter une réserve supplémentaire de liquide, comme dans l’étude des trois cow-boys, afin de préserver les couleurs claires. L’étude du cow-boy qui se tient derrière le cheval n’a que les lavages initiaux. washes. Les autres études ont des couches supplémentaires par rapport aux lavages initiaux .

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In Cowboy Tales (watercolor, 15×22), I gave the figures as little detail as possible. Ci-dessous: Dans Cowboy Tales (aquarelle, 15 × 22), j’ai donné aux personnages le moins de détails possible. Je pense aux trois cow-boys de droite comme au refrain et celui de gauche au solo. Les zones orange et bleu derrière elles attirent l’attention sur les hommes et le cheval à gauche sert de flèche pointant vers les personnages. Notez les petits morceaux de couleur dans le tableau (les deux oreilles des oreilles du cheval ont deux couleurs différentes!), Ainsi que les grandes zones de couleurs graduées. Notez également que mes darks ne sont vraiment que des tons de couleurs plus foncés et plus sombres. Pour moi, ces effets combinés de valeur, de forme et de couleur créent une symphonie. J’entends presque le rodéo d’ Aaron Copland!

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Judi Betts a obtenu un baccalauréat en beaux-arts en orfèvrerie et en bijouterie de l’Indiana University Bloomington et une maîtrise en éducation de la Louisiana State University – Baton Rouge. Elle a reçu plus de 100 récompenses lors de grands concours d’aquarelle et son travail a été diffusé à la télévision nationale, dans plus de 35 livres et dans de nombreuses expositions sur invitation dans le monde entier. Elle a enseigné plus de 425 ateliers et écrit deux livres primés, Aquarelle… Pensons-y! et peindre… une quête vers l’extraordinaire, tous deux disponibles chez Aquarelle Press. Pour plus d’informations, visitez son site Web à l’adresse www.judibettsaws.com.

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