Tutoriel de peinture à l'huile – Reflets de la Nouvelle-Zélande, 12 × 16 pouces

Voici un autre tutoriel de peinture rapide basé sur le magnifique paysage néo-zélandais.

La peinture a pris environ une heure – ce n’était qu’une étude rapide.

Voici la photo de référence que j’ai peinte:

Reference Photo

Ce que j’aime dans cette photo, c’est le contraste important entre les éléments sombres et la lumière, des montagnes lointaines.

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Fournitures d’art utilisées

Les fournitures utilisées pour cette peinture étaient:

  • Un grand pinceau de noisetier
  • Quelques pinceaux de filbert de taille moyenne
  • Quelques pinceaux ronds de taille moyenne
  • Une brosse plate de taille moyenne
  • Un couteau à palette moyenne avec un bord droit
  • Palette jetable tonique
  • L’huile de lin
  • Solvant sans odeur
  • Peinture à l’huile d’ombre brûlée
  • Peinture française à l’huile bleu outremer
  • Peinture à l’huile de cobalt bleu
  • Peinture à l’huile Spectrum Violet
  • Viridian Green Oil Paint
  • Peinture à l’huile Alizarin Crimson
  • Peinture à l’huile rouge cadmium
  • Peinture à l’huile orange et cadmium
  • Peinture à l’huile ocre jaune
  • Peinture à l’huile jaune cadmium
  • Peinture à l’huile blanche au titane
  • Toile tendue Winsor & Newton Gallery, 12 x 16 pouces (bord mince)

Quelles marques dois-je utiliser?

J’ai eu de grandes expériences avec toutes les grandes marques et je n’ai aucune préférence réelle. J’ai utilisé et recommandé les fournitures de qualité artistique de Winsor & Newton, Gamblin, Mont Marte, Art Spectrum et Neef.

Où acheter des fournitures d’art

J’achète généralement toutes mes fournitures dans mon magasin d’art local. Si vous souhaitez soutenir Draw Paint Academy, vous pouvez acheter vos fournitures d’art sur

J’utilise de la terre d’ombre brûlée pour tuer le blanc sur la toile. Je trace ensuite la structure générale de la scène à l’aide d’un pinceau rond de taille moyenne.

Comme vous pouvez le constater, l’esquisse est très basique. Tout ce que j’essaie de saisir, ce sont les formes et les valeurs dominantes.

Free Oil Painting Tutorial - New Zealand Reflections

Étape 2 – Color Block-In

Après avoir posé le croquis, j’essaie rapidement de saisir l’harmonie générale des couleurs de la scène. Je fixe très généralement des zones de couleur de masse.

Au premier plan, je commence à indiquer quelques-uns des rochers et d’autres éléments en utilisant des traits audacieux de couleurs sombres. Si vous regardez de plus près, ces traits audacieux comportent des traînées de couleurs différentes qui donnent l’illusion de détails. Chacune de ces roches est illustrée d’un seul coup de pinceau audacieux.

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Étape 3 – Établissement de la forme et des détails

Dans cette étape, je continue simplement à établir la forme dans la peinture et à ajouter des détails si nécessaire.

J’essaie de ne pas me perdre dans les détails fastidieux.

J’ai également posé les ténèbres les plus sombres du tableau pour préparer le décor des lumières, qui viendront plus tard.

Free Oil Painting Tutorial - New Zealand Reflections
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Étape 4 – Introduisez plus de couleur et de lumière

À la fin de l’étape précédente, le tableau était légèrement gris. J’introduis donc plus de couleur dans la peinture et commence également à ajouter les lumières les plus claires, les nuages. J’utilise le couteau à palette pour appliquer une couche épaisse de blanc de titane sur la toile, puis je nettoie les bords à l’aide de pinceaux.

Vous remarquerez peut-être que sur notre droite au loin, il y a beaucoup moins de peinture et de détails. C’est parce que je vais superposer des arbres dans cette zone, de sorte que cela ne sera pas entièrement visible dans la peinture finie. Je ne veux pas trop de peinture dans ce domaine, car cela rendrait difficile le fait de peindre par-dessus.

Free Oil Painting Tutorial - New Zealand Reflections
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Étape 5 – Superposer les arbres

Je laisse la peinture sécher pendant une journée afin de pouvoir peindre par dessus sans m’inquiéter des couleurs qui seraient confuses sur la toile.

Je superpose des arbres en utilisant un mélange de bleu outremer et de terre d’ombre brûlée pour créer un noir très naturel. Pour appliquer la peinture, j’utilise une main très lâche et glisse simplement le pinceau sur la toile avec une force minimale.

Free Oil Painting Tutorial - New Zealand Reflections
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Étape 6 – Touches finales et signe

Après quelques retouches, je signe le tableau dans le coin inférieur droit.

REMARQUE: vous verrez que l’harmonie générale des couleurs de cette photo est beaucoup plus froide que celle des photos précédentes. C’est parce que cette photo a été prise en pleine lumière à l’extérieur. Cette photo est une version plus correcte de la peinture. La différence importante tient au fait que les photos de progression ont été prises à l’intérieur sous un éclairage chaud. Ce n’est pas une bonne pratique et j’achèterai un éclairage neutre pour le studio ou peindrai à l’extérieur à l’avenir.

Je vous recommande de revoir la situation d’éclairage de l’endroit où vous peignez. Si vous peignez à l’intérieur, évaluez la température de couleur de l’éclairage. Sous un éclairage chaud (comme un éclairage au tungstène), vous ne pourrez pas voir le véritable état de vos couleurs.

NZ Reflection (Study), Oil On Canvas, 12x16 Inches, 2017

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